12月21日，中国博物馆协会发布第四批全国博物馆定级评估结果，核定74家博物馆为国家一级博物馆，其中包括成都博物馆、四川省建川博物馆。值得一提的是，2016年新开放的成都博物馆，此番直接获评国家一级博物馆。

坐落于天府广场西侧，占地面积17亩，总建筑面积65000平方米的成都博物馆，展示着成都4500年波澜壮阔的历史文化。自新馆开放以来，成博海纳百川，推出了不同主题、不同风格、不同内容的临展40余个，涵盖历史文化、东西方艺术、自然科普、民风民俗等不同的领域。

新馆建成开放4年多，迎来第1000万位观众。在这座“博物馆之城”，成都博物馆以多元的主题、精彩的内容持续不断地滋养着城市的文化脉络。

城市文化会客厅

天府广场人流如织，成都博物馆周围，四川大剧院、四川美术馆等众多文化机构林立，如今已发展为充满活力的城市“文化会客厅”，对于观众而言，这里就是了解成都悠久历史和璀璨文化的窗口。

在广场西侧，成都博物馆简洁大气的外观就像拉开帷幕的舞台，将成都漫长而瑰丽的历史娓娓道来。

今年4月，成都博物馆收到了“第十七届中国土木工程詹天佑奖”获奖证书。这也是继2017年斩获中国建设工程鲁班奖之后，成博新馆获得的又一重磅奖项。新馆建设接连获得两项大奖，这是专业设计团队对天府文化的致敬。

自2016年开馆以来，成都博物馆为观众挥毫描摹出一幅流光溢彩的瑰丽画卷。2018年成都博物馆的展览“现代之路——法国现当代绘画艺术展”在第十五届“全国博物馆十大陈列展览”评选中获得“国际及中国港澳台合作入围奖”；2019年，常设展“花重锦官城”一举荣获第十六届“全国博物馆十大陈列展览精品奖”。

在中国博物馆协会陈列艺术委员会副主任陈同乐看来，成都博物馆的临展立意深刻，且饱含人文关怀。成博之所以能为观众呈现出一个又一个高水平的展览，得益于一支年轻、优秀的人才队伍，他们以专业的能力、饱满的热情、踏实认真的精神去工作，每个优质展览的背后，都饱含着这批年轻人的心血和努力。

据一份来自成博的统计，目前馆内人员在专业方向上以文物与博物馆学、考古学、历史学、文物保护学、艺术学、设计学等专业技术人员占主体，其中不少是拥有硕博学历和海外留学经历的专业人才。除了优越的地理位置和过硬的硬件设施，成都博物馆人用青春和芳华为博物馆的发展添砖加瓦。

让文物真正“活”起来

2016年，一场“倥偬的乡愁——张大千特展”让50万观众走进成博，此后的每场临展，观展人数更是节节上升。

“丝路之魂敦煌艺术大展暨天府之国与丝绸之路文物特展”、“帝国夏宫——俄罗斯彼得霍夫国家博物馆馆藏文物特展”、“法国现当代绘画艺术展”、“好雨时节——改革开放见证四川四十年”、“文明的回响——来自阿富汗的古代珍宝特展”、“秦蜀之路——青铜文明特展”、“灵蛇传奇”艺术展、“映世菩提”特展等高品质特展，让“博物馆里打拥堂”成为一种热门的文化现象，仅“丝路之魂 敦煌艺术大展暨天府之国与丝绸之路文物特展”就圈粉108万，既满足了观众的文化需求，也让成都市民的看展热情空前高涨。

除了静态的展览陈列，围绕展览的配套活动，让展览更加立体化，让文物真正“活”起来。

2016年末的“丝路之魂”大展和2017年的“锦行天下”展览开幕式上，集传统文化和国际时尚为一体的服饰秀盛大华美，给现场观众带来强烈的视觉冲击，至今为大家津津乐道；2018年的“好雨时节”展览，首次尝试打造“一场众筹的展览”，而展览期间的“快闪迪斯科”，用鲜活的形式唤起公众的共同记忆；2020年“竞妍：清代中日伊万里瓷器特展”期间，日式花道、茶道体验活动，让观众在博物馆里感受到异域文化的参与式乐趣。

成博的高人气是如何炼成的？资深行业媒体人李晨认为，其中很重要的一点是成博一直明确“城市博物馆”的定位，“从选址、建筑、展览、活动、宣传各个方面都贯彻这个思想，打造出具有天府文化特色的博物馆品牌，在全国乃至世界都具有一定的知名度和美誉度。”

四川大学博物馆副馆长周静前不久正好带领一个专业团队在成都做了线上线下的博物馆观众调查，对于成都市民来说，成都博物馆是大家文化休闲生活的必选项，在大众的心目中它早就是国家一级博物馆了，这次经过严格的专业评估，正式跻身国家一级博物馆的行列，可以说是实至名归。

社教活动吸引市民参与

今年9月11日，秋夜如水，然而成博内却人声鼎沸、热闹非凡。数百名小朋友在此度过了开学以来最快乐的夜晚。当晚7时，筹备半年之久的成博“周末儿童博物馆”综合主题活动正式拉开帷幕。

成博将举办周末儿童博物馆夜间大型综合活动的消息一传出，200个首场活动名额就被“秒杀”。成都市实验小学尚雅校区校点负责人贺蓓说：“丰富的博物馆课程拉近了孩子们和博物馆的距离，也让孩子们爱上了传统文化、巴蜀文化。成博在少儿教育、博物馆课程方面真是花了大心思，取得了瞩目的成果。”

“周末儿童博物馆”只是成博社教活动的一个缩影。成博面向不同群体，研发推出了涵盖历史文化、非遗文化、传统节庆文化、民俗文化、自然科学等一系列专题教育活动，将展览讲解、专题讲座、特色展演、互动实践、趣味游戏等活动内容有机融合，以多元化的教育模式带给观众全方位的参观学习体验。2017年7月至2020年6月，共举办讲座及社会教育活动1012场，年均337场，参与人数近8.2万人次。

目前，成都博物馆已被授予“全国中小学生研学实践教育基地”，省、市爱国主义教育基地，省、市科普基地，“国际木偶皮影研教展演基地”等各类称号，成为传播历史文化、提供多元化公共文化服务的重要阵地。

架起沟通世界的桥梁

“多元文化、多重视野”是博物馆不可或缺的重要元素，成都博物馆在寻求自身发展的同时，也在政府相关部门的推动下，积极开展对外交流。

2017年，“现代之路——法国现当代绘画艺术展”吸引了53万观众，被法国媒体誉为“在中国参观人数最多的法国展”；2020年，日本佐贺县伊万里市长深浦弘信特别发来贺函，祝贺“竞妍：清代中日伊万里瓷器特展”成功举办，高度赞扬成博为市民的“心灵之家”；同年，“欧洲绘画五百年”特展配套讲座“光影背后的故事——我眼中的荷兰艺术”举办，荷兰王国驻重庆总领事孔思哲先生到场，对成博为促成本次中荷文化交流作出的努力表示感谢，并期待双方在文化艺术领域有更广泛的合作与交流。

周静说，成都博物馆作为成都这座“博物馆之都”的“排头兵”，通过展览为城市架设起沟通世界的桥梁，为市民开阔文化视野、提升艺术修养提供了不小的便利；同时成都博物馆搭建的这个世界文化交流平台，也向海外合作单位和国家呈现了一个开放包容、高雅大气的城市形象，已成为成都不可或缺的文化名片。

2020年10月6日，成都博物馆迎来了第1000万位观众，从此进入“千万时代”。

受到成博文化影响力的感召，志愿者刘恩恩已经在这里服务了两年。对他来说，成博是成都人值得骄傲的文化名片，来成博做志愿者，让他感到自己在为家乡的文化建设作贡献，也让他体会到为历史文化保护贡献自己一份心力的自豪感。

成博的“死忠粉”、观众张璋从2016年的敦煌大展开始，几乎每场大展都没有错过，而且多次打卡一个展览，慢慢学习。像他这样的观众，正在逐年增加。

来源：华西都市报

最近正在播出的《大秦赋》带热了关于秦始皇的讨论。

同时，不少网友也在猜测秦始皇的样貌：有人说张鲁一不像秦始皇，也有人觉得富大龙的形象更适合去演秦始皇。

但秦始皇到底长什么样呢？

很多人的第一反应大概是：上学时教科书上不是有秦始皇的画像吗？

但其实那张画像并不是秦始皇的真实样貌，而是后人根据唐代阎立本的《历代帝王图》推演出的形象。《历代帝王图》中也并没有秦始皇的形象。

事实上，检索史籍资料，我们也并未发现针对秦始皇样貌的写实画像。

像明代《三才图会》等书中的秦始皇画像虽然面目清晰，但其“画风”明显并不写实。况且其成书年代距离秦始皇的时代相去甚远，这些画作能在多大程度上反映历史上真实的始皇样貌，更难以确定。。

既然无法通过画像直观地了解到秦始皇的长相，我们还可以看看古人是如何用文字进行描述的。

但这些记录也并不统一。

《史记·秦始皇本纪》载，“秦王为人，蜂准，长目，鸷鸟膺，豺声，少恩而有虎狼心。”而《太平御览》描述的则是，“虎口，日角，大目，隆鼻，长八尺六寸，大七围……”

这其实是两段有不小分歧的描述。

司马迁在《史记》中的这段话来自于秦国大臣尉缭的说法。翻译过来就是：秦始皇高鼻梁、细长眼睛、胸脯似鹰、声音如豺，这种人刻薄少恩，心如虎狼。

郭沫若甚至依据这段描述认为，秦始皇的这些特征是“生理上的缺陷”，因为他患有“软骨症”。这当然都属于后世根据文献资料的猜测，只是一家之言。

而在《太平御览》中，秦始皇似乎换了个形象。其中的记载是一个我们能想象到的典型的帝王之相。仅从“长八尺六寸”这句来说，按照秦制1尺合今天的23.1厘米计算，秦始皇身高就接近2米。而从其余字句来看，其给人感觉应该是腰身粗大、浓眉大眼。

一边是被后世史家猜测得了“软骨症”，另一边的记载又是高大魁梧。即便在史籍文字记载中，秦始皇的相貌也并不清晰。

大概也正是因此，现如今秦始皇的影视形象也是各不相同：有的明显是帝王之相，有的则形似路人。

事实上，这些文献记载都和古代相术相关联。其大概并非是完全客观描述某人的样貌，而是通过人的外貌说明其性情、命运等。

相较于这些看似有些脸谱化的描述，新发现的材料以及考古成果给我们提供了更深入了解秦始皇形象的机会。

《赵正书》出自北京大学接受社会捐赠得到的西汉竹简。其中一些记录与传世文献互有出入。

例如，《赵正书》载，秦始皇出游天下时病重，“喟然流涕长太息，谓左右曰：‘天命不可变欤？吾未尝病如此……’”

从这样的记载中来看，秦始皇的形象似乎更具有人之常情了：当他自知将要不久于世后，哭着问身边人，天命难道不能改变了吗？临终前，秦始皇还很挂记自己的孩子，“吾哀怜吾子之孤弱”。

不过，遗憾的是，在这些竹简中，我们并没有发现关于秦始皇相貌的记载。

至于秦始皇究竟长什么样，考古研究结果或许可以给出一些猜测。

几年前，研究人员依据秦陵附近出土的男性头骨，对其样貌进行了复原。有说法认为，该头骨的主人或许是秦始皇诸多儿子中的一个。这意味着，我们也许可以从这一复原样貌中看到秦始皇的影子。

现在，你再一次看看文章开头那张张鲁一的剧照，是不是会有豁然开朗的感觉？

 

来源：中国新闻网

有桥的地方就有诗意，现代诗人卞之琳《断章》里的“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”便生动地注解了桥带来的诗意。

作为“天府之国”首府，成都水系发达，也诞生了一座座桥梁。这些桥梁不仅勾连着老成都人的生活交通，还滋润着人们的诗情，孕育着成都独特的文化。12月9日，2020·第四届成都国际诗歌周开幕，一场诗意盛宴流动全城。踏歌前行，我们走进老成都人记忆中的驷马桥、安顺桥、送仙桥，感受老桥深处的诗意古韵。从驷马桥，司马相如北上远赴长安，以《子虚赋》《上林赋》圈粉帝王，实现自己的远大抱负；从安顺桥处，文学巨匠巴金登船沿江东下，从此在文学世界乘风破浪；而和神话传说紧密相关的送仙桥、望仙桥等，更是成为如今成都人的文化地标，这里不仅有着古玩市场，还有杜甫草堂等诗意的文化热门打卡地。

驷马桥 司马相如的逐梦起点

“长桥题柱去，犹是未达时。及乘驷马车，却从桥上归。名共东流水，滔滔无尽期。”千百年前，唐朝边塞诗人岑参写下一首怀念司马相如的诗篇《升仙桥》，文中提到今天成都人所熟悉的驷马桥。

驷马桥和司马相如有着怎么样的联系？作为西汉著名辞赋家，司马相如所著《子虚赋》《上林赋》为汉武帝看重，用为郎，曾出使西南，后为孝文园令。这位风流才子凭借一曲《凤求凰》演绎出一段爱情千古绝唱，至今仍为民间乐道。

而驷马桥，因司马相如经此地出发前往长安入仕而得名。巴蜀文化专家袁庭栋介绍，司马相如北上初入长安，胸怀大志。当时出成都北门向北走的大道必须通过升仙水上的升仙桥（驷马桥的前身），桥边有一个送客观，面对着为他送行的朋友，司马相如提笔在送客观的大门上写下：“不乘赤车驷马，不过汝下也！”以表达其远大志向。因此，司马相如在西蜀民间也被称为“出川第一人”。

升仙水的故道，就是后来的沙河河道。河上的升仙桥，长期都是成都人出入北门的重要通道。唐代时就已经有人把此桥称为驷马桥，晚唐诗人罗隐有一首诗就叫《驷马桥》。宋代的成都知府京镗主持重修驷马桥之后，就根据司马相如的故事将重修的石桥正式更名为驷马桥，刻《驷马桥记》于石碑上。从此以后，这个饱含历史文化的名字就一直使用到现在。

这座古桥承载着历史变迁，也收藏着古今诗意。唐代汪遵在《升仙桥》里写下“汉代卿相尽风流，司马题桥众又闻。何事不如杨得意，解搜贤哲荐明君”的诗句。南宋诗人陆游在《十一月三日过升仙桥》中写道：“早过升仙不暇炊，桥边买饼疗朝饥。纷纷满座谁能识，大似新丰独酌时。”清代有《竹枝词》写道：“北走燕京路一条，当年题柱气冲霄。谁人学得文君婿，驷马方过驷马桥。”

这座缠绵于文人笔下的驷马桥，究竟有着怎样的面貌？

在成都图书馆《老成都影像馆数据库》里，可以一探究竟。1939年，日本一位摄影师拍下其倩影：黑白照片里，一座古石拱桥横跨碧波上，桥头古树婆娑，一排古房林立桥边。

这个看似平平无奇的古桥却是重要的交通要道。袁庭栋说，著名的驷马桥一直保存到近代。1951年修筑成渝铁路时，这里是铁路线的必经之地，于是原有河道被改道，砖石结构的驷马桥被拆毁，而在改道的沙河上新修了一座钢筋混凝土的平交桥。1981年地名普查时，仍然定名为驷马桥，后来又把与成渝铁路南侧平行的向东通往八里庄的大街正式命名为驷马桥路，把与成渝铁路交叉向北通往昭觉寺的大街正式命名为驷马桥街。

新中国成立以来，驷马桥所在的驷马桥街道片区历经了从农田、“工人小区”再到文商中心的转变。如今循着司马相如的足迹，行走在这一片区，驷马桥街、驷马桥路、成渝线等交通线路密织，而那句“不乘赤车驷马，不过汝下也”的壮语似乎仍然飘扬其间。

安顺桥 巴金从这里出发掀起文学巨浪

旧时，距复兴桥（今新南门大桥处）下游不远的地方有一座古桥叫安顺桥。这个位置在古代既是桥梁，又是码头，曾经是一个热闹的场所。1923年，一位成都青年在这里别家登船，沿江东下经乐山、宜宾、泸州、重庆，出夔门，过三峡而去上海，再到法国。

让这位青年未料到的是，这次起于安顺桥的远行，开启了自己以笔为武器纵横文坛的大门，并掀起中国文坛的狂浪。他，就是文学巨匠巴金。他的“激流三部曲”《家》《春》《秋》的写作背景，就源于从小在那里成长的成都名宅李家公馆，其传达出的精神曾激励无数热血青年追求真理。

巴金远行起点的安顺桥，原名长虹桥，最早的建桥时间已经无从知晓。据史料记载，它被命名为安顺桥和最后一次重修是在清乾隆十一年（公元1746年），由当时的华阳县令安洪德主持重修。安顺桥是一座七洞木质廊桥，长20丈，宽1丈，桥上架有风雨长廊，“在当时应当算是比较大的桥梁，就桥洞数量看，在成都城区仅次于九眼桥，与万里桥相当，在木桥中居第一。”袁庭栋说。

如今，在《老成都影像馆数据库》里，人们可以看见1917年美国摄影师拍下的一张安顺桥场景图。宽阔河面上，廊桥卧波。桥面和牌坊飞檐翘角，曲栏回廊。在袁庭栋看来，廊桥不仅是一种交通工具，更是触摸当地人生活的一种方式。当时桥上的情景与今天都江堰市的南桥颇为相似，有不少卖凉粉、豆花、倒糖人、捏面人的小摊。人们在这里歇息，也在这里娱乐。不过，到了民国时期，廊桥逐步垮塌，只剩下桥面和简单的扶手。

安顺桥北，过去曾经有大佛寺与观音堂两个寺庙。大佛寺建于明崇祯七年（公元1634年），清康熙重建。据民国《华阳县志》卷三十所载：“寺有明代铁铸大佛，高二丈余，阔半之，衣裤间俱铸以小佛，凡千数，故以为名。”袁庭栋介绍，这种有一千多个小佛的铁铸大佛目前在全国均无记载，应当是成都古代能工巧匠的一项杰作，虽然目前已经不复得见，但是也应当记上一笔。

值得一提的是，当年的安顺桥是锦江上最重要的码头之一。旧时成都为便于收集农田所用肥料，在东门大桥至九眼桥的锦江两岸，修建有不少粪塘子以及供船转运的“粪码头”，安顺桥码头便是其中之一，一度“臭名远扬”。

这座名为“安顺”的桥梁，命运却似乎并不安顺。1947年，久未维修的木桥完全被洪水冲毁，当时未能再建。新中国成立以后曾经两次修复，1981年的大洪水中，此桥再次垮塌。现在的安顺桥是在1983年新建的，位置较之老桥向下游略有移动，所以命名为“新安桥”，但是人们仍然是按过去的习惯称它为安顺桥。

送仙桥 比邻杜甫草堂的文化地标

在清水河和磨底河汇流之处有一座送仙桥，位于著名的道教宫观青羊宫附近。相传农历的二月十五是太上老君的生日，所以过去每年的这一天，青羊宫都要办庙会，相当热闹。在传说中，不仅百姓要来赶庙会，天上的神仙也要来赶庙会，而且是从东边来，到西边去。于是，人们就把东边的小桥叫作遇仙桥，也叫迎仙桥，西边的小桥叫作送仙桥。过去，两座桥都是拱桥。由于城市发展需要，1987年重建了遇仙桥与送仙桥，将其改为平桥，在桥头上分别刻有“遇仙桥”和“送仙桥”三个大字（按照《四川省成都市地名录》的正名，“遇仙桥”的正式名称应当是迎仙桥）。

袁庭栋说，除了遇仙桥与送仙桥，这里原来还有一座望仙桥，表示是站在旁边眺望仙人到来之处，位置就在今天百花潭大桥的上游，与青羊横街相接，和送仙桥与遇仙桥呈“品”字形排列。不过，遗憾的是，一环路扩建时，在这里修建了宽阔的百花潭大桥，就把这座与百花潭大桥相邻的望仙桥拆除了。此后，市政部门为了打造浣花风景区，也为了方便人们的往来，又在望仙桥的原址修建了一座钢筋混凝土的五孔拱形大桥，重新把青羊横街与望仙场街连接起来，名字仍然叫望仙桥。

在《老成都影像馆数据库》里，可以从青羊宫花会老照片里一览送仙桥、遇仙桥周边景物，同时，还有一张如今很难见到的遇仙桥侧西郊河岸的双孝祠牌坊。这里就是西门人曾经赶花会的下马停车处。

由于与杜甫草堂为邻，送仙桥长期是文化人游憩之地。改革开放之后，逐渐形成西南地区最大的文物古玩书画工艺品市场。1999年，这里修建了古玩艺术城，汇聚商家上千，其交易额在全国十大古玩艺术品交易市场中名列第二。至今，这里仍然是成都人“淘宝”的好去处。民俗作家冯水木生前写道：“1999年秋，4位日本老太太来成都旅游，她们慕名来到送仙桥淘宝贝，其中两位还想在这里为新婚的儿子挑选龙凤靠垫和蜀锦织，靠垫价格不菲，但她们乐呵呵地买了四五套，样子很是满足。”

送仙桥位于清水河和磨底河的汇流之处，清水河在此以上的一段曾经分为两支以后又重新汇合，其中从草堂之侧流过的一支又叫浣花溪，应当是诗圣杜甫昔年流连吟咏之所。近年来，成都市将送仙桥西南方的一大片地区建造为开放型城市森林公园——浣花溪公园，北邻杜甫草堂，东邻四川博物院，在一片自然风光中，修建了长达388米、建有25位诗人雕塑的诗歌大道，是成都市打造诗歌文化城的重要举措之一。“浣花溪水水西头，主人为卜林塘幽。已知出郭少尘事，更有澄江销客愁。”如今比邻送仙桥的浣花溪公园生态优美，飞鸟密集，行走期间，宛如走到杜甫《卜居》的诗中世界。

来源：四川日报

党的十九届五中全会就“十四五”时期“繁荣发展文化事业和文化产业，提高国家文化软实力”作出系统阐述，提出要在2035年建成文化强国。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。发展中国特色社会主义文化，就要坚定文化自信，增强文化自觉，坚持走中国特色社会主义文化发展道路。

　　一

历史上，中华民族创造了灿烂辉煌的文明成就，为人类作出了卓越贡献。但鸦片战争后，西方列强凭借坚船利炮轰开中国国门，中华民族经历了刻骨铭心的惨痛历史，中华传统文化经历了剧烈变革的阵痛。西方文化凭借贸易和武力强势涌来，从“师夷长技以制夷”到“中体西用”，中国在文化自救过程中亦磨损消耗着自信心。但必须看到，中华民族在最深层的根基和最内在的精神上从来都不曾失去自信。中华民族虽历经磨难却总能凤凰涅槃般浴火重生，根本原因就在于自强不息的文化基因。

中国共产党带领中国人民历经艰苦卓绝的奋斗，通过革命、建设和改革，让中华民族迈开自信而坚实的步伐走上复兴之路。中华民族不仅重新站立起来、富裕起来，而且迎来了强起来的伟大飞跃，古老中华文明重新焕发出无限生机活力。当代中国的迅速发展，得益于中国共产党带领中国人民选择了正确发展道路。在此过程中，我们党既坚守中华民族文明血脉，又创造性地把中华文明推向时代发展康庄大道，在守正创新中，我们迎来了实现中华民族伟大复兴的光明前景。

　　二

马克思主义中国化的历史进程，正是中华文化守正创新的过程。马克思主义给中国提供了重要理论启示：一方面必须摆脱封建主义及其自然经济体系，另一方面必须保持民族独立，避免成为帝国主义列强的附庸。中国共产党始终将马克思主义作为指导思想，创造性地将马克思主义基本原理同中国具体实际相结合，实现了民族独立、人民解放，完成了中华民族有史以来最为广泛而深刻的社会变革。马克思主义的中国化，让中国焕发出强大生机活力，也让中国人民重拾和坚定了文化自信心。

对中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展的历史进程，也是中华文化守正创新的过程。一个国家、一个民族不能没有灵魂，而这种灵魂是由特定国家和民族的文化构成的。一个民族只有对本民族的文化传统、文化理念和价值体系满怀信心，对民族文化的发展活力、创造潜力和韧性充满信心，才能坚持自己的文化传统，坚守自己的文化立场。中国共产党是中华优秀传统文化的继承者，坚持对中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展。习近平总书记指出，“每一种文明都扎根于自己的生存土壤，凝聚着一个国家、一个民族的非凡智慧和精神追求”“我们应该用创新增添文明发展动力、激活文明进步的源头活水，不断创造出跨越时空、富有永恒魅力的文明成果”。事实上，守正创新本身就是中华优秀传统文化的基因，正因为中华民族有“苟日新，日日新，又日新”的理念和追求，中国文化才得以绵延不绝，并且总是能够在历史前进中不断创造新繁荣。

　　三

培植文化根基、铸造民族魂魄的工作在党和国家全局工作中始终居于十分重要的地位，对新时代坚持和发展中国特色社会主义具有十分重要的作用。为繁荣发展文化事业和文化产业、提高国家文化软实力，党的十九届五中全会指出，坚持马克思主义在意识形态领域的指导地位，坚定文化自信，坚持以社会主义核心价值观引领文化建设，加强社会主义精神文明建设，围绕举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，促进满足人民文化需求和增强人民精神力量相统一，推进社会主义文化强国建设。为此，应从以下方面着力。

坚持马克思主义的指导地位。马克思主义是科学的世界观，掌握了马克思主义的精髓，就能够理解世界发展大势，自觉与人类文明发展趋势相适应，创造代表人类文明发展方向的先进文化。发展中国特色社会主义文化，就是要以马克思主义为指导，坚守中华文化立场，立足当代中国现实，结合当今时代条件，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，推动社会主义精神文明和物质文明协调发展。坚持以马克思主义为指导，就要坚持为人民服务、为社会主义服务，坚持百花齐放、百家争鸣，坚持创造性转化、创新性发展，不断铸就中华文化新辉煌。

坚持中国特色社会主义文化发展道路。中国特色社会主义文化，源自于中华民族5000多年文明历史所孕育的中华优秀传统文化，熔铸于党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，植根于中国特色社会主义伟大实践。伟大文化来自伟大实践。独特的文化传统，独特的历史命运，独特的基本国情，注定了我们必然要走适合自己特点的发展道路。中国特色社会主义代表中国历史发展方向，中国特色社会主义文化发展道路揭示了我国文化发展规律，是推动社会主义文化繁荣兴盛的唯一正确道路。只有坚持中国特色社会主义文化发展道路，才能激发全民族文化创新创造活力，建设社会主义文化强国。

在交流互鉴中提升中华文化国际影响力。一种先进的文化必定是推动生产力发展的文化，这种文化既是历史发展进程的反映和升华，又是历史进一步发展的动力和引导。改革开放以来，我国走上了现代化建设快车道，创造了人类发展史上的奇迹，也有力增强了中华民族的文化自信。党的十九届五中全会作出重要判断：“当前和今后一个时期，我国发展仍然处于重要战略机遇期，但机遇和挑战都有新的发展变化。”不管风云如何变幻，历史发展的趋势是具有必然性的。实现中华民族伟大复兴的中国梦，建设社会主义文化强国，必须坚持深化改革开放，推进文化建设，也必须把握历史前进的逻辑、顺应时代发展的潮流，以开放心态与不同文明进行交流互鉴，不断吸纳时代精华，在守正创新中提升中华文化国际影响力。

在叙事中写人，在故事中见精神，是脱贫攻坚主题电视剧、电视节目和纪录片的共同追求。这些故事注重写出脱贫攻坚之难、之功、之效，写出一线扶贫群体和贫困地区百姓之志、之神、之力

今年以来，广大电视文艺工作者深入脱贫攻坚一线，精心采集生动故事，记录和再现驻村第一书记的身影、扶贫工作队的日常、贫困家庭的奋斗、乡村建设的发展，展现脱贫攻坚的艰难历程、万众一心的奋斗状态和告别贫困的历史性变化。各家电视台纷纷推出理论专题、电视剧、纪录片、综艺等电视文艺节目，汇合成闪耀荧屏的雄浑“交响”，为脱贫攻坚注入精神动力，夯实全面建成小康社会的文化支点。

　　宏大主题与微观叙事相统一

脱贫攻坚电视文艺具有书写时代先进思想和伟大实践的政治站位、历史方位和主题定位，显示出同步记录时代史诗的宏大气派。这一宏大主题由许多微观叙事打开，积累了重要的创新经验。

理论宣传专题节目《这就是中国》《中国正在说》等，以全面建成小康社会实践为载体，生动讲述习近平总书记关于脱贫攻坚的重要论述，深入分析中国扶贫事业取得辉煌成就的原因，体现了全球视野和历史纵深。纪录片《决战脱贫在今朝》《2020我们的脱贫故事》《遍地英雄下夕烟》《大搬迁》《最是一年春好处》《扶贫村里的年轻人》等，聚焦一个村庄、一户人家、一位扶贫干部、一个脱贫故事，在徐徐打开的个体故事中，让观众感受到国家的气象、时代的发展。电视剧发扬艺术特长，讲述各地富有成效的扶贫实践，比如表现易地扶贫搬迁的《一个都不能少》，表现“绿水青山就是金山银山”理念的《绿水青山带笑颜》《遍地书香》《我的金山银山》，表现驻村第一书记带领村民同心协力脱贫的《花繁叶茂》《最美的乡村》《枫叶红了》《石头开花》等，完成了一次次生动的微观叙事。

脱贫攻坚主题电视文艺成功将主题宣传与讲好中国故事结合起来，既彰显习近平新时代中国特色社会主义思想的科学指引和中国共产党不忘初心、牢记使命的政治引领，也追求表达实践的生动性、生活场景的真实性和个体的命运与情感。创作者坚持深入生活、扎根人民的路线。纪录片《2020我们的脱贫故事》的主创团队深入偏远的贫困乡村，同步记录扶贫工作的开展。电视剧和综艺节目主创也有相当长的深扎时间，以生活为基础的创作路径，使作品更具真实感和感染力。这些作品更多使用工笔技法，聚焦人物的内心情感，层层打开难题扣子，形成情节悬念和戏剧冲突。植根宏观背景的微观叙事，避免了琐碎和狭隘，便于在事件推进中触动情感，引发思考，产生共鸣。

　　叙事与写人相统一

叙事与写人是电视文艺的艺术特征。在叙事中写人，在故事中见精神，是脱贫攻坚主题电视剧、电视节目和纪录片的共同追求。这些故事注重写出脱贫攻坚之难、之功、之效，写出一线扶贫群体和贫困地区百姓之志、之神、之力。

电视剧《花繁叶茂》是一例典型。该剧以真实故事为原型，在偏僻的枫香镇民族村寨背景上，讲述了村民如何克服观念和利益的羁绊、不断寻找产业脱贫之路和逐步实现乡村振兴的曲折过程，绘制出一幅幅民族乡村的风情画，塑造了个性化突出的驻村第一书记群像和村干部群像、新时代农民群像。综艺节目《青春在大地》化用真人秀节目形式宣传脱贫攻坚，以故事+剧场的形式，把脱贫攻坚的艰难过程浓缩在节目时空之中，聚焦青年扶贫干部群体，再现扶贫故事，刻画扶贫干部的形象，表现出扶贫干部和脱贫村民的精气神，突出反映脱贫攻坚的成效，以强大的叙事能力和人物刻画能力赢得不少观众的喜爱。六集纪录片《遍地英雄下夕烟》，聚焦产业扶贫、易地搬迁扶贫、生态扶贫、教育扶贫等主要扶贫模式，描写260名扶贫先进人物中的35位典型人物，用细腻的镜头语言，讲述基层扶贫干部曲折、奋进的扶贫脱贫故事，这些干部处在脱贫攻坚战线最前线、最基层，从事细微、基础的工作，堪称这一时代进程中的平凡英雄。能把普通的干部群众描绘成英雄，源于坚持了以人民为中心的创作导向。

　　守正与创新相统一

“十三五”期间，全国5575万人摆脱了贫困。电视文艺站在新时代中国特色社会主义建设的高度审视脱贫攻坚，努力超越过往的成就叙事，建构过程叙事，把主要笔墨放在了如何推进脱贫攻坚，写出了电视文艺版的脱贫攻坚历史，形成荧屏上的时代记忆。可贵的是，这些节目穿透事件本身，萃取精神内涵，奋力抒写中国共产党的初心使命和中国人民团结一致战胜贫困、追求幸福的奋斗精神。

电视理论片《这就是中国》以“全面小康：14亿人的成功”，深度分析中国扶贫事业取得辉煌成就的原因。电视剧《我们在梦开始的地方》《遍地书香》《绿水青山带笑颜》以电视剧的艺术语言，表达了“绿水青山就是金山银山”的思想。以思想充实艺术，以艺术表达思想，实现二者的交融与统一，增强了思想的亲近感和艺术的厚重感。

为避免刻板生硬，创作者在艺术创新方面获得众多新经验、新成长。综艺节目《我们在行动》在节目中切入富有魅力的民族和乡村文化风情，聚焦贫困地区的生产生活场景，实现了综艺从舞台到田野、从娱乐到公益的跨越。同样是综艺，《青春在大地》把田野生活的采访、人物事迹，进行故事化提炼、舞台情景剧再现，在真实性、观赏性和感染力上获得提升。该节目主创说，创作过程本身是一次精神的洗礼，只有把生活中的感动和发现凝练成艺术，作品才可能有地气、灵气和筋骨。

脱贫攻坚主题电视文艺是近年来的一次重大主题艺术创新行动，创造了主题宣传与节目创新互促互进的新案例。这充分说明，在守正中实现创新，在创新中更好地守正，主旋律文艺创作能焕发新的光彩。我们期待更多优秀的电视文艺，聆听新时代的足音，抒写中华民族的新史诗。